13/12/2019Text: Helena HauPhoto: Daren Cheung, Helena Hau

HKMOA回歸：再會吳冠中——《從糞筐到餐車：吳冠中誕辰一百週年展》

#Art & Culture #吳冠中 #香港藝術館 #從糞筐到餐車 —— 吳冠中誕辰一百週年展 #吳冠中藝術廳 #再會吳冠中

　　館藏逾17,000件藝術品的香港藝術館於早些年閉館修葺，闊別4年後於近日重開；經擴建和翻新，館場面積增加4成，新展廳的落地玻璃可讓大家270度欣賞維港景色，展廳亦由原本7個增至12個，同時以11個展覽打開帷幕。

　　在藝術館重開之時，不得不提留法三劍客之一的吳冠中。因他的慷慨和早年與藝術館的情意結，他與家人前後捐贈逾450件作品給香港藝術館，包括油畫、水墨畫、水彩、水粉及素描等作品、還有極具代表性的經典原稿《雙燕》，這讓香港藝術館成為全球擁最多吳冠中的作品、展藏最豐富的藝術館。為此，場館特設一個永久展廳為「吳冠中藝術廳」，長期展出他的作品及舉辦相關展覽；就如他以生命、心血創作藝術般，為的就是讓更多人看見和欣賞他的藝術、他的創作；即使愈近晚年，畫價愈高，亦無阻他將畫作捐予公立博物館的決心。

　　適逢吳冠中誕辰一百週年，在館場重開後，迎來他的首個個展：《從糞筐到餐車 —— 吳冠中誕辰一百週年展》。展覽將分兩期舉辦，合共展出逾100件作品；帶大家走過他於法留學至回國以後的故事；再現他遇上文革時期，下鄉勞教後，仍堅持繪畫的歷程；再由農村走到大都會，仍保持著純粹藝術家的本質，繼續寫生、繪畫、創作的初心。

《真的猛士·吳冠中》吳為山 | 2019 | 青銅 | 90×120×90cm

因為藝術去到法國，亦因為藝術回到中國

　　吳冠中生於農村家庭，十六歲那年，認識了在杭州念藝術的朱德群，兩人無所不談；直到朱德群帶他走進杭州藝術學校參觀時，他便被前所未見的雕塑和繪畫所吸引，就像走進了另一個充滿衝擊的異樣世界般，他在自傳《我負丹青》中寫道：「美有如此魅力，她輕易就擊中了一顆年輕的心，十七歲的我拜倒在她的腳下，一頭撲向這神異的美之宇宙，完全忘記自己是一個農家窮孩子，為了日後謀生好不容易考進了浙大高工的電機科。」因此，他做了人生第一次重要的抉擇，他不顧父親阻撓、不顧日後路向，毅然放棄在讀的電機科，轉折入讀杭州藝術專科，與朱德群、趙無極成為同學，隨曾留法的林風眠、李超士、方幹民、王子雲學習西畫。

吳冠中朱德群趙無極

　　後來，他以優異成績被派赴法國留學。法留三年，時間雖不算長，卻也深深的影響他的藝術歷程和往後的創作。那時他除了上課，就經常跑羅浮宮、博物館及美術館參觀和學習，也常到裸體寫生工作室「大茅屋」（La Grande Chaumière）進行人體速寫。初步入展覽，便可見到他在巴黎的作品，其中一幅為《巴爾扎克在巴黎》（Balzac in Paris），畫中的銅像是吳冠中每次到「大茅屋」繪畫時經過的雕像；展出的這幅已經是他飽歷40年風雨後，於1989年重返巴黎時所繪的作品。

他在作品的右上角寫道，「四十年前生涯，夢又醒。」署名為荼，是他約莫20歲始用的筆名，亦為他畫作上簽名。

　　結束了三年的公費留學，雖陶醉於西方藝術，但他做了人生第二次重大決定——回國。不是因為巴黎不夠浮華亮麗，或許就是因為那股懷鄉情結，也如他所喜愛的藝術家梵高在寫給他弟弟的書信中所提到，「你也許會說，在巴黎也有花朵，你也可以開花、結果。但你是麥子，你的位置是在故鄉的麥田裏。種到故鄉的泥土裏去，你才能生根、發芽。不要再在巴黎道貌岸然地浪費年輕的生命！」或許他也認為自己是麥子，應長在麥田的泥土裏。

　　出國時，還是中華民國；回國後，卻換了面貌。新中國的成立為他帶來了前所未有的改變和衝擊。他先後在北京多間院校任教，只是他追隨的抽象主義與當時所提倡的寫實主義產生了很大的分歧，所畫的人物更被批評為「醜化工農兵」。由於他無法認同對於美的特定程式，於是他做出了人生中第三次的重大抉擇。

　　「我絕不向庸俗的藝術觀低頭，我絕對無法畫虛假的工農兵模式。我不願表現失去尊嚴的人，我轉向泥土草木，轉向風景，一片冰心在玉壺。」他開始背著沉重的畫具，到各地寫生；儘管當時沒有多少人會去畫不能為政治服務的風景畫，雖被斥為「資產階級形式主義的堡壘」，但這一轉、一寫，就長達六七十年，走遍大江南北，用畫筆記錄了水鄉、雪鄉、叢林、山村……他認為，寫生才能捕捉到他當時的感動。