11/08/2017Text: Sandy YipPhoto: teamLab

八時後，日本的古老庭院化成仙景

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《Drawing on the Water Surface Created by the Dance of Koi and Boats》

　　一山一水，遠離繁囂。

　　即使設計有多偉大，也無法創造出超脫大自然之美的事物，反之，設計是要與自然共處，更要從大自然的脈絡中找出其可愛之處。數位藝術團隊teamLab在日本的御船山樂園策劃了一個大型的藝術展覽「A Forest Where Gods Live」，以非物質的數位藝術點染園內的古樹、湖泊、巨石，讓「自然能夠保持著自然的狀態成為藝術」。

《在神明所居住的岩石上呈現水粒子的世界》

《夏櫻與夏楓之呼應森林》

　　在日本神木中排名第7、樹齡超過3000年以上的武雄神社大楠樹神木就生長在御船山樂園的邊界，雖然是人造出來的庭園，但御船山樂園卻在森林與庭園的模糊分野間，曖昧地存在。御船山樂園建於1845年，面積達50萬平方公尺，是個非常古老的日式庭園，保留舊式風格，有超然脫世的感覺。樂園展示了人與大自然密不可分的關係：庭園以森林的樹木來造景，森林中還祭祀了被自然巨石包圍的「正一位稻荷大明神」，在此，人與自然以尊重的方式共存。

　　明白了御船山樂園的背景，難以想像一個如此清幽脫俗的地方，如何容得下加入嶄新科技的數位藝術。信念，就是藝術團隊的答案。teamLab策展的目的是「自然能夠保持著自然的狀態成為藝術」──人容易被新鮮的事物吸引，恆常存在的大自然產物卻容易被遺忘，不過，線條流麗的摩天大廈有倒下的一天，大自然的一草一木卻是循環不息的生命體，以特有的規律經歷時間的洪流，靜如石，動如溪，都蘊藏無窮的生命力。「A Forest Where Gods Live」以投影技術把融入大自然元素的影像投射至景物之上，觀眾以一個全新的角度感受大自然。

　　每晚8點，就是14個藝術裝置亮起的時候。作品《不斷繁殖生命的巨石》在長滿苔蘚的巨石上投影色彩豔麗的花卉，一個小時長的觀影過程中，見證花開花落的生命循環，而影像亦會與觀者互動，作出變化，表現出即使生命是循環不息的，卻無法重複時間。同樣以大石作為媒介，《在神明所居住的岩石上呈現水粒子的世界》模擬水粒子的流動，形成瀑布，擊落石中。