細數今年年頭，已經有不少畫廊與藝術家合作，開辦展覽。值得一提的是，卓納畫廊與比利時畫家及導演的米凱爾 · 博伊曼斯於1月27日舉辦了他在香港的首個個人展：「太陽的火焰」。博伊曼斯的個人資料在網上並不算多，但他的作品卻一直備受關注。展覽消息一出，不少網站已紛紛報導，究竟米凱爾·博伊曼斯的作品有著甚麼樣的影響力？

　　英國藝評家邁克爾 · 布雷斯韋曾評論他的藝術似乎總是基於謎團、歧義、繪畫詩意三者的匯合處：將美與奇異結合；把歷史上的浪漫主義交由神秘的控制力量左右，而這股力量既不必是粗暴惡意的，也不一定是善良的。

　　今次展覽主要畫作都是以嬰孩為主，再以科學實驗儀器為輔。「嬰孩」本應給人天真爛漫的感覺，在文藝復興時的作品，嬰孩通常繪作小天使，以天真無邪示人；但偏偏在博伊曼斯最新的作品中，這群「嬰孩」卻顯得些許邪惡和血腥，形成強烈對比。在配以另一組以科學實驗儀器為題的油畫，其不明思議的存在與嬰孩共存，令人產生無窮聯想。

米凱爾 · 博伊曼斯，《太陽的火焰》，2017，20x22.5cm

Michaël Borremans, Fire from the Sun, 2017，

　　對於博伊曼斯今次畫作的色彩和色調方面，可以看到他採用了以大地色調為主的顏色，就算每次只使用數種顏色作畫，但畫面仍然非常概括和簡明，一點兒也不覺得悶。撇除了嬰孩的角色，畫作背景均以類似攝影棚背景布般的場景，沒有既定時間和空間，令人感覺神秘。如英國藝評家邁克爾 · 布雷斯韋所說：「觀者被一種詭異的時間循環所吸引住；那裏，如同早期大師般的精湛技藝被用於去服務令人炫目的現代主義視野，而這技藝之高尚，在於其以繪畫再造人類的存在，為萬世捕捉轉瞬即逝的一刻。」

米凱爾 · 博伊曼斯，《太陽的火焰》，2017，26.4 x 29.5cm

Michaël Borremans, Fire from the Sun, 2017，

　　"It's not important who they are or what they're doing exactly. They're more universal, symbolic metaphors. I paint various kinds of people, but in each case they're important not as portraits of particular people but as general 'human beings'." - Michaël Borremans

　　博伊曼斯更表明他的作品中的人物肖像並不特指某個人。如此說法，筆者也認為在藝術的空間裏，特定的也可以是泛指，從來沒有一把尺去釐清和界定這種曖昧的關係。

米凱爾 · 博伊曼斯，《太陽的火焰》，2017，21.5 x 29.4cm

Michaël Borremans, Fire From The Sun, 2017，21.5 x 29.4 cm

Installation view, Michaël Borremans, Fire from the Sun, David Zwirner Hong Kong, 2018. Photo Kitmin Lee

　　除此之外，更讓我聯想起已逝的日本超現實藝術家石田徹也。如果看過他的作品，也必定會在你的腦裏留下深深印象。其大部分畫中主角都是同一個男孩，出現在不同奇怪的場景並做著奇怪的事情。其畫作色調偏冷，諷刺和直白的表達手法令人感到不安和抑鬱。

石田徹也《待機 》，1999，木板炳稀，145×206 cm

石田徹也，《萌芽》，1998年

展覽：「米凱爾 · 博伊曼斯：太陽的火焰」

展覽時間：2018/1月27日至3月9日（星期二至星期六，11am – 7pm）

展覽地點：卓納畫廊香港空間- 香港中環皇后大道中80號H Queenʼs 5-6 楼