中國當代藝術大師吳冠中和他兒子，前後4次捐贈400多幅作品，予香港藝術館作永久收藏，充分體現他對香港的濃情厚意。

　　為什麼他對香港情有獨鍾呢？

　　香港藝術館可以說是很早就欣賞吳冠中的作品，並在1988年購藏了第一件吳冠中的《樹根》，4年後又購入《鄉情與鄉愁》。1995年香港藝術館舉辦的「二十世紀中國繪畫─傳統與創新」大型展覽及國際研討會，展覽70多位代表畫家，包括吳冠中作品，以總結中國繪畫史上一段至為重要的發展里程。此外，藝術館又分別策劃了黃賓虹和吳冠中兩個獨立展覽，以「標記20世紀中國繪畫風格發展脈絡中承前與啟後的兩極」。

香港藝術館1988年購入第一件吳冠中的《樹根》。作品體現吳冠中對生活的事與物有細微的觀察，以其藝術家的慧眼抽取美感元素，展現「源於生活，高於生活」藝術創作境界。（網上圖片）

　　吳冠中個展，名為「叛逆的師承」，吳冠中亦於研討會以「藝術家所起的教化作用」為題作了演講，得到廣泛報道和熱烈讚譽。吳冠中長子吳可雨說：「（展覽和講座）充分體現了香港藝術館重視和認識到他（吳冠中）的藝術價值，以及他的藝術在中國20世紀繪畫史中的學術地位」。

對香港藝術館刮目相看

　　吳冠中亦首次捐贈了兩件作品給香港藝術館，其中一件為《瀑布》。但說到他對香港藝術館刮目相看，則是香港藝術館2002年舉辦「無涯惟智─吳冠中藝術里程」的展覽了。它是一個較全面的大型畫家回顧展，展出吳冠中120多件水墨和油畫作品。

吳冠中1981年作《雙燕》，水墨設色紙本，69×138公分，吳冠中及其家人捐贈，香港藝術館藏。（圖片來源：香港藝術館）

　　據策展人司徒元傑回憶面對大批展品，如何介紹吳冠中藝術特色，最後以畫家「從具象到接近抽象」的發展歷程作策展主題，這亦是他「風箏不斷線」理論思想的體現。

　　展品中有三件同是描繪江南粉牆黛瓦民居的水墨橫幅：《雙燕》、《秋瑾故居》和《憶江南》，三幅作品其創作時間均距十年，司徒元傑說策展團隊特意設計展陳方式，觀眾須穿過兩扇模擬江南民居的窄門進入展室。在調白的燈光照耀下，一堵白牆上依次排列這三幅作品，展示效果不但奪目，更清晰顯示了作品互聯關係中蘊含的美學訊息。

吳冠中2002年曾在香港的維港旁寫生，是他成名後唯一一次公開寫生。（網上圖片）

「有心人當能體會」

　　吳冠中事後寫下文章，說深受震撼，認為是「有心人當能體會到有異於一般的作品陳列展」，並指出「作者的喜悅莫過於被理解、遇知音」。不錯，香港藝術館的策展團隊，真的認識吳冠中、理解吳冠中、欣賞吳冠中。

　　吳冠中把這三幅被他譽為最喜愛的三個「女兒」作品，特別是最代表自己風格的《雙燕》，連同另外十件繪畫一起捐贈給香港藝術館，為當代中國藝術史和博物館界寫下傳奇一章。

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