繼《少年Pi的奇幻漂流》之後，李安導演又在技術尋求突破，在新作《比利·林恩的半場戰事》中，以被譽為「未來3D」的技術去講述一個戰爭英雄的故事。這種「未來3D」厲害的地方就是全世界只有5間戲院能支援這種新技術，而香港是沒有的，大家要感受的話，只能夠去洛杉磯、紐約、台灣、北京和上海。

　　前幾天，我跑去台北觀賞《比》，整個觀影過程的確震撼。（PS : 台灣排片排到明年1月，有機會去台灣，不妨來個觀影體驗）

影像革命的現場感 

　　首先，我們來認識一下什麼是未來3D。

　　一般來說，我們看的3D版是以每秒24格的速度去播放，未來3D的是用實境120格，螢幕解像度為4K（即一般銀幕的4倍）和亮度亦較過往的高9倍，所以能支援未來3D的戲院必須要在硬件上改裝，以配合相關的播放格式。因此，香港沒有一個能夠迎合此播放格式的戲院，只提供超實境60格+3D+2K及實境24格+3D+2K格式全3D的放映格式。

　　我沒有看過香港公映的版本，因此不能比較兩者的分別。在電影正式播放之前，會播放一個沒有3D 元素的小片段，便能夠感受到4K的艷麗色彩，比一般的螢幕顏色更加鮮豔，明顯地看到人景分離，亦因為解像度更高的關係，畫面的細緻度更高，能捕捉到主角微細的表情，對音效亦有相同的效果，就算是微小的聲音都能在銀幕上展現出來。

　　電影的頭幾幕，的確刻意地賣弄技巧，不論是轉銀幕的焦點，以景深彰顯畫面的主副位置等，還未讓觀眾有預備之時，誓要讓你驚豔。

以技術營造距離感

　　以高技術去呈現，並以「戰爭英雄」為題，但其實《比》是一套文藝片，數主要的動作場面不到5場。雖然是文戲為主，但李安善用這種技術去幫忙說故事。

　　改編自小說《半場無戰事》，故事講述一名19歲的士兵Billy Lynn，因為攝影師拍攝到他勇猛殺敵的畫面，因而成為英雄。他和他的隊友在下一次任務之前，回到美國擔任美式足球的中場表演嘉賓，藉以歌頌英雄，但Billy一直陷入迷惘之中，懷疑自己是否有能力做一位稱職的士兵。

　　距離是本片的主題，同一個畫面，對於士兵們來說是日常生活的片段，對於住在美國的人則具有獵奇色彩，運用景深和刻意呈現主角表情的close up 鏡頭，都會令你深深感受到兩者的距離。

　　加插Billy 有關創傷後心理壓力緊張症候群的片段，和戰場上畫面互相穿插，去鋪排那場中場表演，更能彰顯本片的主題，以及部分人對於戰爭/戰士看法的荒謬，國家英雄其實都是過眼雲煙，戰士們沒有英雄的光環（即使有，也很快會消失），他們難以在城市中找到自己的位置。

　　說實在的，這部是需要用高度集中力看的電影，十分多首尾呼應的情節，而且一個詞/橋段常常帶有多重意義，但部分情節會稍為沉悶，一不覺意睡著了便會跟不到電影的節奏。

偽文青推薦指數： ★★★★☆（完全置身現場的感覺） 

電影預告片： 

　　如果想知道更多未來3D 的技術，可按此。